山雨楼阁

希腊悲剧从形成、发展到成熟，一直和音乐有着密切的关系，音乐在剧中不但占有相当重要的位置，也有着相当的分量。音乐已经能够用来揭示剧中的矛盾冲突，表达人物的思想感情，并起到烘托气氛的作用，这是由于希腊悲剧具备着这种先天的特性。

希腊悲剧的音乐表现主要为独唱、合唱与器乐伴奏。独唱由主要角色与歌队队长来担任，合唱由群众角色或评论者担任，此外就是器乐伴奏。

古希腊露天剧场（约公元前1世纪）

希腊悲剧用诗体形式写成，格式很多，是根据人物、情绪、道德以及表现需要所写。在演员台词方面，分为说话和念诵两种方式，并融合歌唱，体现了音乐与诗歌的结合。在形式上，希腊悲剧有“单部剧”和“三联剧”之分，单部剧是用一个故事写成的一部悲剧，它呈现一个完整的故事 ；三联剧是由三部相关联的悲剧写成的故事，既独立完整又相互联结。在演出中，戏剧的结构通常有开场白，通过独白或对话的形式，介绍戏剧剧情展

开之前的情况。接着是进场曲，由合唱队载歌载舞进场，然后开始正式的戏剧演出。演出中有几个戏剧场面，如同现代概念上的一场、一幕 ；场与场之间有歌队的歌舞表演，最后是退场，全剧结束。

古希腊的戏剧演出是在露天的万人剧场内进行，如位于雅典的狄奥尼索斯剧场的观众座位，就多达 17000 个。由于场地大、距离远，演员的表演主要靠形体姿态和声音来体现，各种情感表现都要在这种远距离、大范围中取得效果。因此，演员表演时动作幅度大而缓慢，并富于节奏，对形体表现的准确性有着高度的要求，为的是让观众能够看得清楚明白。

古希腊剧场不用扩音器可让万人听到声音

对声音、音量和技能的要求同样如此，演员在不借助任何扩音设备的情况下，要将声音清晰地传达到每一个角落，这要具备相当的功力。而希腊剧场本身也有着让人不可思议的声音效果，一个细小物件的落地之声，都会使在场的每一个观众听得清清楚楚。这种对声音表现的高技术要求，促进了声乐方面的发展。以后的歌剧演唱状态，完全靠人声的能量予以表现，体现出声乐在当时对唯美的追求，是不需任何扬声或扩音设备来美化声音和扩大音量的。这条历史的声乐轨迹，或多或少受到希腊悲剧的影响。

在古希腊悲剧中，还有一种很特别的表现形式，即在每一场悲剧后都要加演一场轻松的短剧，这种短剧被称为“羊人剧”，表现的是希腊神话中的小神，名称“羊人”。“羊人剧”是一种笑剧，由歌队来扮演，表现题材与同场演出的三联悲剧有一定联系，目的一般是调剂剧场气氛，将萦绕在人们心头凝重和压抑的悲剧感，通过安插短而精的笑剧来进行调剂，以取得欣赏者心理的某种舒适与平衡。

羊人剧

这种方式可以说很符合艺术欣赏的特性，使欣赏者不以大悲大喜而受到情绪的影响，以轻松、愉快和良好的感受来接受艺术的熏陶。以后的歌剧作品中也有类似表现，虽然表现形式有所不同，但性质非常接近。如在一些悲歌剧作品中，往往会在悲剧情节、线索的发展贯穿中糅进一些令人轻松发笑的喜感成分，它既可以提升艺术的表现力，提高它的吸引力，还可以将观众的欣赏心理调剂到最佳状态，从而取得良好的欣赏效果。像这样的艺术表现，从创作到欣赏的完成，这应被视为是值得推敲的一种模式。

然而，大约到公元前 120 年，希腊悲剧逐渐步入消失的状态，这个状态大约历经了一千多年。直到文艺复兴时期，欧洲考古学家对古希腊戏剧抄本的发现，才使希腊悲剧得以重现。这个伟大的发现，使希腊戏剧又重新得到了流传。

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